Il corso è un programma interdisciplinare dedicato a bambini e ragazzi di età compresa tra i 5 e i 13 anni, volto a formare giovani attori e attrici e a sviluppare il loro potenziale talento. Attraverso un percorso ludico e formativo, l’obiettivo è sviluppare nei giovani studenti l’abilità di recitare in maniera naturale ed efficace, permettendo loro di acquisire sicurezza di fronte alla macchina da presa.
Programma
didattico
Il percorso formativo consta di 180 ore di formazione, di cui 60 in modalità e-learning tramite Virtual Academy – la piattaforma LMS di Accademia Artisti – e 120 in aula. Il corso è principalmente mirato all’apprendimento dei fondamenti della recitazione cine-televisiva e si contraddistingue per la realizzazione di una sit-com con gli allievi come protagonisti.
Il metodo innovativo che viene utilizzato – chiamato blended learning – combina i media digitali alle lezioni in aula, favorendo risultati di apprendimento superiori rispetto a quelli ottenuti dall’utilizzo esclusivo dei due metodi.
Oggetto delle lezioni sono le varie discipline dello spettacolo:
- Tecniche di recitazione
- Regia
- Produzione
- Storia del cinema
- Linguaggio cinematografico
- Sceneggiatura
- Improvvisazione
- Memoria
- Impostazione della voce
- Dizione
- Doppiaggio
- Psicologia dell’attore
- Preparazione ai provini
- Teorie e tecniche della comunicazione
- PNL
- Public Speaking
- Pratica di set
La finalità del corso professionale è quella di formare una nuova generazione di attori e attrici in grado di muoversi con disinvoltura sul set e manipolare abilmente i nuovi mezzi di comunicazione in continua evoluzione.
Metodologia
Il principale metodo di apprendimento è il Gioco. Non a caso, in inglese il verbo to play sta a significare sia “giocare” sia “recitare”; ugualmente vale per il verbo jouer in francese. Il gioco è un bisogno imprescindibile dell’essere umano, soprattutto nelle prime fasi della vita in cui l’apprendimento, la socializzazione e lo sviluppo delle abilità sono mediate dal gioco.
Le lezioni in classe sono prevalentemente pratiche e utilizzano la naturale attitudine all’imitazione e immedesimazione dei bambini per aiutare i giovani attori a sperimentare le proprie abilità ed acquisire autoconsapevolezza del corpo e delle emozioni.
La pratica con la videocamera dà l’opportunità ai ragazzi di acquisire confidenza con gli obiettivi e gli strumenti del set. Vengono inoltre effettuate delle riprese di scene a più personaggi tratte da film e serie tv; così gli allievi possono interpretare i loro personaggi preferiti e, soprattutto, rivedersi sullo schermo televisivo migliorando le proprie capacità recitative.
Modalità in aula
Accademia Artisti utilizza un metodo moderno mirato soprattutto alla pratica del Set, che al contempo si fonda su approcci alla recitazione classici, quali il metodo Stanislavskij e il metodo Strasberg dell’Actor’s Studio. Viene data grande priorità all’esercizio pratico poiché siamo convinti che il lavoro dell’attore si impari soprattutto durante la sua azione.
I docenti del corso, noti professionisti dei vari campi dello spettacolo, sottopongono gli allievi a numerose prove teoriche e soprattutto pratiche per conoscere, individuare e superare gli ostacoli che si oppongono all’apprendimento delle tecniche dell’interpretazione moderna. La scuola è un luogo dove si può, anzi, si deve sbagliare perché ogni errore viene immagazzinato dall’inconscio per non ripeterlo, fino al raggiungimento della naturalezza della recitazione, obiettivo principale di ogni attore.
Particolare attenzione è dedicata anche all’aspetto psicologico. Durante il corso tutti i docenti stimolano la capacità di introspezione di ciascun allievo/a, poiché una profonda conoscenza di se stessi, è fondamentale per “vestire i panni” del personaggio che si deve interpretare.
Ogni allievo/a apprende l’importanza di caratterizzare il personaggio con elementi presi dalla propria personalità in modo da introdurre la “verità” ad ogni vicenda. Oltre a ciò, viene dato molto spazio alla creatività degli allievi, per favorire lo sviluppo della capacità di osservare con attenzione e curiosità la realtà quotidiana, per poi riproporla sulla scena.
La recitazione non è menzogna o finzione, ma è la via più diretta per arrivare alla verità. L’attore deve avere il coraggio di essere se stesso – evitando di imitare un altro artista – in modo tale da essere unico e riconoscibile.
Obiettivi formativi
Il corso in Recitazione e Gioco delle Emozioni conduce il giovane allievo alla scoperta delle sue potenzialità artistiche ed emotive.
Attraverso un percorso ludico e formativo, l’obiettivo è sviluppare nei giovani studenti l’abilità di recitare in maniera naturale ed efficace, permettendo loro di acquisire sicurezza di fronte alla macchina da presa. Gli allievi entrano in contatto con le proprie emozioni e imparano ad usarle e gestirle, mettendole al servizio dei vari personaggi che incontreranno nel loro percorso. Imparano l’uso della parola in scena e l’importanza della relazione e dell’ascolto dell’altro.
Recitazione è azione, ma ancor di più è Re-azione.
Corso Professionale
Frequenza e ammissione
Test e selezioni
Roma e Milano
Classi
25 allievi
Sedi attive
Roma, Milano, Bari, Bologna, Catania, Firenze, Napoli, Torino e Verona
Frequenza
Settimanale weekend intensivo
Regolamento
I corsi di Accademia Artisti sono a numero chiuso e si accede previa selezione. L’allievo deve rispondere a determinati requisiti di ammissione, specifici per ogni percorso, che sono valutati in sede di colloquio dal responsabile di selezione. Fattori determinanti per l’ammissione sono comprovata esperienza pratica o didattica nella disciplina scelta, spiccata motivazione e disciplina.
Le selezioni sono effettuate tramite videochiamata, oppure nelle sedi di Roma e Milano.
Ogni corso ha uno specifico calendario didattico disponibile nella pagina dedicata di ogni programma. I calendari sono pensati per permettere a studenti e lavoratori di frequentare le lezioni conciliando impegni scolastici e lavorativi, pur vivendo distanti dalle sedi dei corsi.
Accademia Artisti è un’istituzione privata. L’ammissione al master prevede il riconoscimento di una retta, che comprende anche il materiale didattico e la creazione e la gestione di un account sulla piattaforma e-learning dell’accademia. Inoltre, il materiale artistico dell’allievo sarà pubblicato su Audizioni Artisti, una piattaforma a disposizione delle produzioni cinematografiche e televisive alla ricerca di nuovi artisti per casting e progetti. L’importo e i metodi di riconoscimento della retta sono comunicati in sede di colloquio qualora il candidato risulti idoneo per l’ammissione.
FAQ
Domande utili
Come si articola il Corso in recitazione e gioco delle emozioni?
Il corso di Recitazione e Gioco delle Emozioni, svolto a Roma e Milano, consta di 140 ore totali di cui 100 di lezione e 40 di preparazione e set. Utilizza un innovativo metodo di formazione che garantisce risultati ottimali, fornendo strumenti fondamentali per diventare attori professionisti. I ragazzi esplorano diverse tecniche recitative, imparano ad analizzare i personaggi, affrontare provini e muoversi con naturalezza su un set cinematografico.
Gli insegnanti, professionisti del cinema e della TV, aiutano i giovanissimi allievi a capire ed esprimere le proprie emozioni e a prendere consapevolezza del proprio corpo e della voce in scena. Il corso sviluppa l’espressività emotiva, potenzia la crescita individuale attraverso attività creative e giochi teatrali, e promuove l’empatia e il lavoro di squadra, migliorando la capacità di collaborazione e costruzione di relazioni significative.
Quali sono le materie insegnate nel Corso in recitazione e gioco delle emozioni?
Oggetto delle lezioni sono le varie discipline dello spettacolo, tra cui:
Recitazione:
Apprendimento delle tecniche fondamentali per interpretare un personaggio.
Recitazione cinematografica con macchina da presa:
Utilizzo della videocamera per acquisire familiarità con le dinamiche di un set cinematografico.
Improvvisazione:
Sviluppo della spontaneità e della creatività attraverso esercizi di improvvisazione.
La palestra dell’attore:
Movimento scenico, yoga e tecniche di rilassamento, gioco nello spazio e sviluppo della consapevolezza del corpo per migliorare la presenza scenica.
Tecnica della voce:
Educazione della voce, tecniche di respirazione, basi di dizione e lettura interpretata a voce alta per migliorare la qualità vocale.
Preparazione ai provini e self-tape:
Tecniche per affrontare i provini con sicurezza e realizzare self-tape efficaci.
Una favola chiamata cinema:
Incontri con sceneggiatori per comprendere la scrittura cinematografica e televisiva.
Workshop – le regole del set:
Approfondimento delle regole e delle dinamiche che regolano il lavoro su un set cinematografico.
Preparazione al set con acting coach:
Esercitazioni pratiche con un acting coach per prepararsi al meglio alle riprese.
Set:
Esperienza pratica sul set per mettere in pratica le tecniche apprese e acquisire sicurezza davanti alla macchina da presa.
Quali sono le metodologie didattiche utilizzate nel Corso in recitazione e gioco delle emozioni?
Il principale metodo di apprendimento è il Gioco. Non a caso, in inglese, il verbo “to play” significa sia “giocare” che “recitare”; lo stesso vale per il verbo francese “jouer”. Il gioco è un bisogno imprescindibile dell’essere umano, soprattutto nelle prime fasi della vita, in cui l’apprendimento, la socializzazione e lo sviluppo delle abilità avvengono principalmente attraverso il gioco.
Le lezioni in classe sono prevalentemente pratiche e sfruttano la naturale attitudine dei bambini all’imitazione e all’immedesimazione. Questo aiuta i giovani attori a sperimentare le proprie abilità e a sviluppare autoconsapevolezza del corpo e delle emozioni.
La pratica con la videocamera offre ai ragazzi l’opportunità di acquisire confidenza con gli obiettivi e gli strumenti del set. Inoltre, vengono effettuate riprese di scene a più personaggi tratte da film e serie TV. In questo modo, gli allievi possono interpretare i loro personaggi preferiti e, soprattutto, rivedersi sullo schermo televisivo, migliorando le proprie capacità recitative.
È previsto un tirocinio durante il Corso in recitazione e gioco delle emozioni?
Accademia Artisti è la prima scuola di arti dello spettacolo in Italia che include come discipline obbligatorie la pratica su set cinematografico e in sala di registrazione, oltre alla realizzazione di progetti audio/video. Questo significa che, durante il corso, bambini e ragazzi possono mettere in pratica le competenze apprese in aula in veri ambienti di lavoro.
L’esperienza diretta sul set è fondamentale per gli attori e i professionisti della produzione cinematografica. Permette ai giovanissimi talenti di applicare le tecniche imparate in un ambiente realistico e stimolante. Sul set, i ragazzi non solo migliorano le loro abilità recitative e di risoluzione dei problemi, ma anche costruiscono un portfolio di lavoro e creano relazioni professionali nel settore. Il tutto mentre continuano a sviluppare le loro competenze grazie al feedback ricevuto dai registi.
L'Accademia Artisti organizza masterclass e workshop?
Accademia Artisti organizza masterclass esclusive con rinomati casting director, registi, attori, musicisti, produttori cinematografici e discografici, figure di spicco sia a livello nazionale che internazionale, favorendo un’interazione diretta e formativa.
Quali sono gli sbocchi professionali per un attore?
Gli attori formati presso Accademia Artisti possono intraprendere diverse carriere nel mondo dello spettacolo e delle arti performative.
1 Cinema: Partecipazione a film, sia come attori principali che secondari, in produzioni nazionali e internazionali.
2. Televisione: Ruoli in serie TV, fiction, programmi televisivi e spot pubblicitari.
3. Teatro: Interpretazione di ruoli in produzioni teatrali, dai classici ai contemporanei, in compagnie stabili o itineranti.
4. Doppiaggio: Prestare la propria voce a personaggi di film, serie TV, cartoni animati, documentari e videogiochi.
5. Canto e Musical: Partecipazione a spettacoli musicali e musical, combinando abilità recitative con il canto e la danza.
6. Pubblicità: Recitazione in spot pubblicitari per televisioni, radio e campagne digitali.
7. Videomaking: Collaborazione in produzioni audiovisive indipendenti, cortometraggi, video musicali e web series.
8. Performance dal vivo: Partecipazione a eventi, performance artistiche, festival e spettacoli dal vivo.
9. Formazione e Coaching: Insegnamento della recitazione, conduzione di workshop e seminari, coaching per altri attori.
Questi sbocchi professionali offrono un’ampia gamma di opportunità per esprimere il proprio talento e costruire una carriera solida e diversificata nel mondo dello spettacolo.
Ci sono ex studenti dell'Accademia Artisti che lavorano nel cinema o in televisione?
Sì, molti ex studenti dell’Accademia Artisti hanno intrapreso carriere di successo nel cinema, nelle serie TV e in televisione. Solo per citarne alcuni ricordiamo:
Sara Cardinaletti (attrice) è stata co-protagonista nel film “Universitari molto più che amici” di Federico Moccia nel 2014 e ha recitato in diverse produzioni televisive, tra cui “Il paradiso delle signore 2”, “Aldo Moro – Il professore”, e “Permette? Alberto Sordi”. Dal 2020, è protagonista della serie “Un professore” trasmessa su Rai e Netflix.
Eugenio Ricciardi (attore) è stato uno dei protagonisti della fiction Mediaset “Storia di una famiglia perbene” in entrambe le stagioni in onda su Canale 5.
Gabriel Montesi (attore) ha recitato in “Il primo re” di Matteo Rovere, “Il campione” di Leonardo D’Agostini, e “A Tor Bella Monaca non piove mai” di Marco Bocci. Nel 2020, ha interpretato il ruolo di Amelio Guerrini in “Favolacce” dei fratelli D’Innocenzo, presentato al Festival di Berlino
Nel 2022 è stato fra i protagonisti nel ruolo di Valerio in Siccità, film corale di Paolo Virzì.
Nel 2023, ha recitato in “Non credo in niente” di Alessandro Marzullo, “Nica” di Giuditta Vasile, e “El Paraíso” di Enrico Maria Artale, presentato a Venezia nella sezione Orizzonti. Nel 2024, ha recitato in “Sei fratelli” di Simone Godano e “Campo di battaglia” di Gianni Amelio.
Laura Lena Forgia (showgirl, modella, attrice e conduttrice ) ha partecipato a numerosi programmi televisivi, tra cui “L’eredità”, “Soliti ignoti”, “La prova del cuoco”, “Temptation Island”, “Tale e quale show”, “Pechino Express”, “Cultura moderna”, “Tiki Taka”, “Sbandati”, “I fatti vostri”, “La palestra in casa”, “E la chiamano estate”, e “Stop and Go”.
Amelia Villano (radio speaker, creator e attrice.) è conduttrice radiofonica per il gruppo RTL e nel 2023 è stata il quarto giudice a “Tale e Quale Show”.
Thomas Basilico (attore e content creator)
Nel 2018 debutta in Tv con “La Mafia uccide solo d’estate 2” e, successivamente, per lo spot “Very Mobile” con Francesco Totti. A partire dal 2021 Thomas muove i primi passi nel mondo digital al fianco della sua compagna Valentina Barbieri, content creator e attrice, nota per le sue imitazioni sul web.
Nel 2024 fa parte del cast di GialappaShow in onda su TV8
Assia Serrato fa parte del cast di attori della Serie “Un Posto al Sole”.
È possibile rateizzare la quota di iscrizione?
È possibile rateizzare la retta. L’importo e i metodi di riconoscimento della retta sono comunicati in sede di colloquio qualora il candidato risulti idoneo per l’ammissione.
Accademia Artisti offre borse di studio?
Accademia Artisti offre borse di studio e agevolazioni sui percorsi didattici in determinati periodi dell’anno. Le agevolazioni possono variare e includono sconti sulle rette dei corsi, accesso a lezioni esclusive con rinomati professionisti del settore e altre opportunità formative.
Quali sono i criteri per ottenere una borsa di studio?
Accademia Artisti offre, inoltre, borse di studio agli allievi meritevoli che hanno concluso con successo un corso presso l’Accademia.
Cosa rilascia l'Accademia Artisti?
Accademia Artisti rilascia un attestato di completamento del corso in Recitazione. Accademia Artisti oltre ad aver vinto numerosi bandi indetti dal Ministero dei Beni Culturali, nel 2019 è stata riconosciuta dalla Regione Lazio tra le eccellenze nella formazione nell’ambito della recitazione.
Quanti anni dura il corso di Recitazione in Accademia Artisti?
l corso “Recitazione e Gioco con le Emozioni” è rivolto a bambini e ragazzi dai 6 ai 12 anni e si svolge a Roma e Milano. Il percorso consta di 140 ore di formazione totali, di cui 100 ore di lezione e 40 di preparazione e set.